Fimm aldir aðskildu stofnun Sixtínsku kapellunnar og síðustu endurreisn hennar, sem opinberaði heiminum óþekktu einkenni litatækni Michelangelo. Tapið sem fylgdi óvæntum litauppgötvunum er þó svo áþreifanlegt og svipmikið, eins og það væri vísvitandi kallað á það að minna okkur á tímabundið eðli alls jarðnesks, þörfina fyrir vandaða afstöðu til listar, sem leitast við að taka mann óvenjulegan og opna dyr að öðrum tilveruflötum.
Við eigum Francesco della Rovere, sem er kölluð Sixtus IV páfi, ótvíræð persóna í árangri kirkjumála hans, en hann er vísindalegur listum og vísindum, útliti þessa byggingarlistarminsturs kristinnar listar. Með trúarlegar hvatir að leiðarljósi þegar hann bjó til húskirkju, gat hann varla spáð því að fyrir allan heiminn yrði Sixtínukapellan tákn fyrir heila tíma - endurreisnartímann, tveir lágmyndir af þremur, snemma endurreisnartímabilið og hið háa.
Megintilgangur kapellunnar var að þjóna sem staður fyrir kosningu páfa á fundi kardínála. Hún var vígð og tileinkuð upptöku meyjarinnar í ágúst 1483 samkvæmt júlíska tímatalinu. Í dag er Sixtínska kapellan framúrskarandi Vatíkanasafnið, sem inniheldur dýrmætar freskur um þema biblíulegra viðfangsefna.
Inni útsýni yfir Sixtínsku kapelluna
Vinnan við málverk norður- og suðurveggjanna markaði upphaf sköpunar innri kapellunnar. Þeir tóku það upp:
- Sandro Botticelli;
- Pietro Perugino;
- Luca Signorelli;
- Cosimo Rosselli;
- Domenico Ghirlandaio;
Þeir voru málarar Florentine málaraskólans. Á aðeins furðu stuttum tíma - um 11 mánuðum - voru búnar til tvær lotur með 16 freskum, þar af 4 sem ekki hafa lifað af. Norðurmúrinn er lýsing á lífi Krists, sá suður er saga Móse. Úr biblíusögunum um Jesú í dag vantar freskið Fæðingu Krists og frá sögunni á suðurveggnum hefur freskóinn Finning Móse ekki lifað okkur, bæði verk Perugino. Gefa þurfti þeim fyrir ímynd síðasta dómsins, sem Michelangelo vann síðar.
Loftið, samkvæmt upprunalegu hönnuninni, leit allt öðruvísi út en við sjáum núna. Það var skreytt með stjörnum sem glitruðu í djúpum himins, búin til af hendi Pierre Matteo d'Amelia. En árið 1508 fól Julius II della Rovere páfa Michelangelo Buonarotti að endurskrifa loftið. Verkinu lauk árið 1512. Listamaðurinn málaði síðasta dóminn á altari Sixtínsku kapellunnar að skipun Páls páfa III milli 1535 og 1541.
Fresco myndhöggvari
Eitt af óvenjulegum smáatriðum við stofnun Sixtínsku kapellunnar eru aðstæður Michelangelos. Honum, sem alltaf hélt því fram að hann væri myndhöggvari, var ætlað að mála freskur sem fólk hefur dáðst að í meira en 5 aldir. En á sama tíma varð hann að læra list málverks þegar í framkvæmd, endurskrifa stjörnum prýdd loft d'Amelia og ekki einu sinni geta óhlýðnast fyrirmælum páfa. Fígúrurnar á starfssvæði hans eru aðgreindar með skúlptúrstílnum, sláandi frábrugðið því sem var skapað fyrir honum, þær koma svo fram í rúmmáli og stórmerkileika að við fyrstu sýn eru margar freskur lesnar sem léttleikar.
Því sem líkist ekki því sem áður var er oft hafnað, þar sem hugurinn skynjar nýtt sem eyðileggingu kanónunnar. Freskur Michelangelo Buonarotti hafa ítrekað vakið umdeilt mat samtímamanna og afkomenda - þeir voru báðir dáðir á ævi listamannsins og fordæmdir harðlega fyrir blygðun hinna biblíulegu dýrlinga.
Í gagnrýni féllu þeir næstum næstu kynslóðirnar en þeim var bjargað af kunnáttu nemenda listamannsins, Daniele da Volterra. Undir stjórn Páls IV voru myndirnar á freskunni Last Judgment dregnar á fimlega hátt og þar með var komið í veg fyrir hefndaraðgerðir gegn verki meistarans. Gardínurnar voru þannig gerðar að freskurnar skemmdust ekki á neinn hátt þegar ákveðið var að koma þeim í upprunalegt horf. Skrár voru áfram gerðar eftir 16. öld, en við endurreisnina voru aðeins þeir allra fyrstu eftir sem sögulegar vísbendingar um kröfur tímabilsins.
Freskið miðlar tilfinningunni um alþjóðlegan atburð sem þróast í kringum aðalpersónu Krists. Hávaxin hægri hönd hans neyðir tölurnar sem reyna að klifra upp, að síga niður til Charon og Minos, forráðamanna helvítis; meðan vinstri hönd hans dregur fólkið til hægri við hann eins og útvölda og réttláta til himna. Dómarinn er umkringdur dýrlingum, eins og reikistjörnur sem sólin dregur að sér.
Það er vitað að fleiri en einn samtímamaður Michelangelo var tekinn í þessari fresku. Að auki birtist hans eigin sjálfsmynd tvisvar í freskunni - í fjarlægðri húðinni sem Saint Bartholomew hélt í vinstri hendi og í búningi karlmanns í neðra vinstra horni myndarinnar og horfði hughreystandi á þá sem risu úr gröfunum.
Málverk af hvelfingu Sixtínsku kapellunnar
Þegar Michelangelo málaði kapelluna valdi hann ekki eina stöðuna sem skoða ætti hverja fresku með biblíulegum viðfangsefnum. Hlutföll hverrar lögunar og stærð hópa ákvarðast af algerri þýðingu þeirra, ekki af hlutfallslegu stigveldi. Af þessum sökum heldur hver persóna sinni sérstöðu, hver mynd eða hópur mynda hefur sinn bakgrunn.
Að mála plafondið var tæknilega erfiðasta verkefnið, þar sem verkið var unnið á vinnupallinum í 4 ár, sem er í raun stuttur tími fyrir verk af þessari stærðargráðu. Miðhluti hvelfingarinnar er upptekinn af 9 freskum úr þremur hópum sem hver og einn er sameinuð einu þema Gamla testamentisins:
- Sköpun heimsins ("Aðskilnaður ljóss frá myrkri", "Sköpun sólar og reikistjarna", "Aðskilnaður á himni frá vötnum");
- Saga fyrsta fólksins ("Sköpun Adam", "Sköpun Evu", "Fall og brottvísun úr paradís");
- Sagan af Nóa („Nóafórn“, „Flóðið“, „Drukkni Nóa“).
Freskurnar í miðhluta loftsins eru umkringdar persónum spámanna, systkina, forfeðra Krists og fleira.
Neðra þrep
Jafnvel þó að þú hafir aldrei heimsótt Vatíkanið, á fjölmörgum myndum af Sixtínsku kapellunni sem eru til á Netinu, geturðu auðveldlega tekið eftir því að neðsta þrepið er vafið með gluggatjöldum og vekur ekki athygli. Aðeins á hátíðum eru þessi gluggatjöld fjarlægð og þá geta gestir séð afrit af veggteppum.
Veggteppin, einnig frá 16. öld, voru ofin í Brussel. Nú má sjá sjö þeirra sem hafa komist af í Vatíkanasöfnunum. En teikningarnar, eða papparnir, sem þær voru búnar til, eru í London, í Victoria og Albert safninu. Höfundur þeirra hefur staðist próf verksins við hlið óviðjafnanlegra iðnaðarmanna. Þau voru máluð af Rafael að fyrirskipun Júlíusar II páfa og líf postulanna er aðal þema eftirlifandi meistaraverka, sem eru ekki síðri í fagurfræðilegu mikilvægi þeirra fyrir fresco málverk Michelangelo eða málverk Perugino kennara hans.
Safn í dag
Sixtínska kapellan er staðsett í Vatíkanasafnasamstæðunni, sem samanstendur af 13 söfnum sem staðsett eru í tveimur höllum Vatíkansins. Fjórar leiðsagnir um andlega ríkissjóð Ítalíu ljúka með heimsókn í Sixtínsku kapelluna, sem er falin milli Péturskirkjunnar og veggja postulahallarinnar. Það er ekki svo erfitt að komast að því hvernig komast á þetta heimssafn, en ef raunveruleg ferð er ekki enn í boði fyrir þig, þá á
Við mælum með að þú skoðir Krutitskoye efnasambandið.
Þótt kapellan líti út eins og virki út á við, munu ekki allir finna það sérstaklega aðlaðandi, en hugmyndafræði byggingarinnar er falin fyrir augum nútímaferða og krefst þess að vera sökkt í samhengi Biblíunnar. Sixtínska kapellan hefur stranga rétthyrnda lögun og mál hennar eru engan veginn óvart - 40,93 um 13,41 m að lengd og breidd, sem er nákvæm eftirmynd af málum Salómons musteris sem tilgreint er í Gamla testamentinu. Undir þakinu er hvolfþak, dagsbirting streymir um sex háu glugga norður- og suðurveggja kirkjunnar. Byggingin var teiknuð af Baccio Pontelli og verkfræðingurinn Giovannino de 'Dolci stjórnaði framkvæmdunum.
Sixtínska kapellan hefur verið gerð upp nokkrum sinnum. Síðasta endurreisnin, sem lauk árið 1994, leiddi í ljós hæfileika Michelangelo fyrir lit. Freskurnar ljómuðu með nýjum litum. Þeir birtust í litnum sem þeir voru skrifaðir í. Aðeins blái bakgrunnur freskisins Last Judgment birtist, þar sem lapis lazuli, sem bláa málningin var gerð úr, hefur ekki mikla endingu.
Hluti af teikningu myndanna með sóti var þó hreinsaður af ásamt kertasótssótinu, og það hafði því miður ekki aðeins áhrif á útlínur myndanna og skapaði tilfinningu um ófullkomleika, heldur misstu sumar tölur einnig svipmót sitt. Þetta var að hluta til vegna þess að Michelangelo vann í nokkrum aðferðum við að búa til freskur, sem þurfti aðra nálgun við hreinsun.
Að auki þurftu endurreisnaraðilarnir að vinna að mistökum fyrri viðgerða. Kannski ætti óvænt niðurstaða sem fengist ætti að minna okkur enn og aftur á að nauðsynlegt er að skoða verk raunverulegra skapara með opnum huga - og þá birtast ný leyndarmál fyrir forvitnum augum.